Les niveaux

Présentation des niveaux des danses enseignées au 144.

Danses de couple

Le Lindy Hop

Débutant : 
Apprentissage et découverte de cette danse très ludique et très joyeuse, tout en mettant en place la technique et le style.  Apprendre et comprendre la musique jazz avec une approche simple de l'écoute musicale.

Débutant/intermédiaire : 
Apprendre les figures essentielles de cette danse dite « Savoy », avec une première approche des changements rythmiques. La technique sera encore plus approfondie afin de rendre sa danse plus harmonieuse. Sans en oublier l'écoute musicale pour placer les différents breaks, reconnaître les phrases, les thèmes…

Intermédiaire : 
Les figures deviennent plus complexes, la musique s'accélère, toujours dans un apprentissage clair et ludique. L'écoute musicale  et l'improvisation rythmique s'approfondissent. La technique est importante à ce niveau pour permettre au danseur de s'exprimer plus librement.

Inter/Avancé :
Ce niveau permet au danseur de s'affiner dans sa technique, son style, sa rythmique, son improvisation, son écoute musicale… Tout en continuant à travailler de nouvelles figures sur différents rythmes. la remise en question est prioritaire dans ce cours pour une meilleure évolution.

Avancé & choré :
Ce niveau est réservé au danseur désirant avoir un style et une technique irréprochable, n’ayant pas peur de certaines difficultés...
Nous travaillons tout au long de l’année en plus du cours de base, des chorégraphies avec un  travail scénique.

Salsa

Débutant :
Apprentissage du pas de base, des déplacements dans l'espace, de la rotation, découverte de la musique et de la rythmique, mise en pratique de la Rueda.

Intermédiaire :
Apprentissage du style, technique des bras, développement de la Salsa Suelta, figures de Rueda complexes.

Avancé :
Figures de Rueda types, rythmes rapides, techniques de bras complexes.

Rock 

Débutant :
Vous y apprendrez les bases et les figures les plus connues du Rock'n roll. Vous commencerez à vous familiariser avec l'écoute musicale et les breaks. Vous serez très vite habitué à pouvoir danser sur des tempos moyens.

Intermédiaire :
On abordera des variations à la fois plus complexes et plus amusantes. Les techniques de bases seront plus approfondies. Vous trouverez les astuces pour pouvoir danser sur des rythmes plus rapides.

Avancé :
Vous découvrirez des figures davantage technique et originale. Régulièrement pendant les cours, des séances proposeront de perfectionner le style et la technique. De nombreux jeux de jambes seront également expliqués.

Boogie

Tous niveaux : 
Apprentissage et découverte de cette danse très joyeuse et dynamique. Ce cours va vous permettre d'acquérir les figures de base mais aussi des inédites ! De la technique et du style pour rythmer le cours, apprendre et comprendre la musique Boogie pour reconnaître les phrases, les thèmes, les breaks.... Attention ! ...danseurs vous devrez avoir au minimum 1 an de rock ou de lindy pour accéder à ce cours.

Danses en solo

Solo swing + Charleston

Coordination !!! « C'est le mot d'ordre de ces danses ». Amusante, parfois folle, mais dans tous les cas ludique,  vous y  apprendrez le style des années 20/30 et l'exubérance de ces années !

Débutant/intermédiaire : 
Travailler des routines swing tels que le shim-sham, jitterbug stroll, big apple ou routines originales  du 144...compléter d'un travail de base du charleston. Travail scénique pour les chorégraphies, les techniques de base du danseur sont abordées, ainsi que les rythmiques et l'apprentissage musical. 

Intermédiaire/avancé  : 
Nous abordons aussi toutes les techniques de base du danseur cité ci-dessus  avec plus  d'exigence. Un travail scénique mais aussi théâtrale est mis en place pour optimiser les chorégraphies telles les comédies musicales.

Claquettes

Débutant :
Ce niveau vise l'acquisition des techniques de bases des claquettes et tout ce qui relatif au placement corporel (poids du corps et  le relâchement de la cheville), avec une introduction aux problématiques rythmiques à  savoir des exercices en binaires et ternaires, et une initiation à l'improvisation.

Deb/Intermédiaire :
Ce niveau vise à renforcer les acquis de la première année avec un perfectionnement des bases techniques et rythmiques. A cela s'ajoute un travail de déplacement dans l'espace et un début de l'apprentissage des claquettes comme une danse chorégraphiée.

Intermédiaire :
Ce niveau est destiné aux élèves maîtrisant un peu plus la technique "relâchée" et le nom des frappes. L'apprentissage est plus rapide ainsi que la vitesse des frappes. Un minimum de 2 à 3 ans de pratique régulière est nécessaire à l'élève pour accéder à ce cours.

Africain

• Conscience et maîtrise du poids du corps
• Capacité à utiliser différentes dynamiques dans un même enchaînement
• Mobilité du dos (flexion, inclinaison, extension, etc.)
• Distinction bassin-jambe en termes de mobilité.
• Amplitude et mobilité dans le travail des bras.
• Apprentissage du saut (impulsion, réception, pirouette, etc.)
• Qualité et lisibilité du mouvement
• Interaction avec le percussionniste

Débutant et tous niveaux :
Mon but dans les cours est de doser, varier, combiner les différentes composantes du mouvement, (temps, énergies, espace) et les associer aux différents éléments, feu, eau, terre et air.

Font partie de mes priorités : le travail de dissociation, mobilisation de la colonne et la maitrise des différentes dynamiques et qualités de l’intention du mouvement. L’interprétation changera suivant que la gestuelle soit inspirée de danses d’initiations de danses traditionnelles ou bien encore de mouvements de la vie quotidienne africaine.

Développer ainsi une curiosité créative, différente en chaque individu et alimenter le plaisir de danser.

Orientale

Les techniques et contenu :
Les mouvements de base, détente et puissance, de plus en plus en profondeur…
Etude des styles égyptiens Sharqi, Baladi et Shaâbi (du classique au folklore).
Structures chorégraphiques et improvisation.
Ecoute et apprentissage des rythmes traditionnels.
Accessoires: canne, bâton, voile, foulards, sagathes.
Se détendre… autour de son axe, pour toujours rester à l’écoute de notre corps, quelle que soit la
technique utilisée.
Selon vos besoins et vos envies, il est possible de s’inscrire à plusieurs cours.

Débutant :
La première année, l’accent est mis sur le travail d’isolations et l’acquisition des mouvements de base.
Nous abordons les principaux accents et ondulations, ainsi que les tremblements.
Nous commençons à installer la marche tremblée (Hagallah), le travail des bras et des tours… tout en
découvrant le « goût » des différents styles!

Intermédiaire :
S’adresse aux personnes ayant au moins 1 an de danse, et ayant acquis les techniques de base.
Nous portons notre attention sur le placement du poids du corps, du bassin, du buste et de la tête, des
bras…

Nous approfondissons l’ensemble des techniques acquises en développant l’expression et l’autonomie.
Nous élargissons notre répertoire de mouvements et de variations.

Inter/avancé - Chorégraphique :
Ce cours propose aux danseuses ayant déjà acquis une autonomie d’entrer dans les styles (Sharqi, Baladi, Saïdi, Ghawazee…), de gagner en assurance et de développer leur créativité par le biais de plusieurs propositions :
- les chorégraphies, abordant différents thèmes ou accessoires,
- construire peu à peu de petits enchainements,
- développer l’interaction à plusieurs
- aborder l’improvisation
Nous abordons les spirales, et le travail technique devient plus individuel.

Ragga, reggaeton

Débutant et intermédiaire :
Les chorégraphies sont faites pour que chaque personne, niveau débutant ou plus avancé, puisse s’amuser pendant le cours.
L’évolution se fait tout au long de l’année. Le premier trimestre est dédié à l’apprentissage des pas et postures de base, à la familiarisation avec la musique.  Le niveau augmente progressivement au cours du deuxième et troisième trimestre à travers les chorégraphies qui font de plus en plus appel à la musicalité, au mélange des styles et à l’interprétation.

Bollywood

Tous niveaux :
Première partie de cycle :
Découverte des différents styles de musique indienne
- Les structures chorégraphiques classiques (traditionnelles)
- Les structures chorégraphiques modernes
- Le Dandiya bhangra

Seconde partie du cycle :
Apprentissage fondamental des techniques artistiques
- Positionnement des mains
- Assimilation des pas de danse traditionnel
- Apprentissage de la coordination des mains et des pieds
- Mise en pratique au sein de chorégraphies simples

Modern'jazz

4/5 ans :
Les enfants découvrent l'espace, le rapport à l'autre et à la musique.
Ils mémorisent déjà des enchaînements dansés.
On privilégie la dimension ludique et le plaisir en leur amenant une meilleure connaissance de leur corps et de ses possibilités de mouvement.

6/8 ans :
Les enfants peuvent aller plus loin dans l'apprentissage des déplacements dans l'espace, ils développent une plus grande écoute à l'autre et à la musique.
La gestuelle peut être plus précise.
Les musiques utilisées sont variées afin d'amener curiosité et ouverture.

8/11 ans :
A cet âge on aborde le travail technique avec une série d'exercices pensés pour développer les capacités.
Ces exercices qui concernent les fondamentaux de la danse comme le plié, le travail du dos (courbes, dos plat, enroulé/déroulé), des pieds, des sauts etc..
sont toujours "dansés" et conçus selon une progression pédagogique mettant l'élève en confiance.

11/15 ans :
Le cours technique développe les fondamentaux de la danse selon une progression en rapport avec les acquis des élèves.
Grands déplacements avec apprentissage de petits enchaînements techniques. Variation de fin de cours utilisant des éléments vus en cours.

Adultes débutants :
Cours technique où l'on travaille les bases de la danse afin de développer les possibilités de mouvement et la confiance pour danser.
On utilise divers styles musicaux pour aborder la danse différemment tout en privilégiant les mêmes fondamentaux (pliés, conscience des mouvements du dos, écoute musicale, rythme, rapidité, lenteur,travail des appuis au sol...)

Adultes intermédiaires :
Le cours développe davantage la technique avec des propositions plus complexes tant sur le plan corporel que sur le travail de mémorisation.
On progresse toujours en accord avec les élèves selon une pédagogie pensée; les demandes peuvent être plus précises en relation avec l'implication artistique de chacun.

Classique

6-8 ans :
Découverte sensible des données fondamentales de la danse: coordination et qualité de mouvements, relation à l' espace, à l' autre,et à la musique. Travail de la mémoire. Apprentissage des bases et du vocabulaire de la technique classique.

8-11 ans :
Poursuite de l' acquisition technique et de l' apprentissage du langagechorégraphique. Developpement des qualités artistiques de chaque élève.

11-15 ans :
Perfectionnement de la technique. travail de création, d' interprétation et d' improvisation.

Adultes :
Eveil et developpement du sens chorégraphique, apprentissage des techniques de base, ou de techniques plus avancées. Utilisation de la danse classique au service de l'expérimentation chorégraphique.

Brésilienne

Tous niveaux : 
Apprentissage du pas de base de la samba et ces fioritures , d écouverte de la musique et de la rythmique brésilienne, travaille du déhanché et de la souplesse du corps et des mouvements. 

Apprentissage de la danse d'un Orixá brésilien ( divinités afro-brésiliennes) et initiation a d'autres danses populaires et folkloriques du Brésil en utilisant le corps et la voix comme instrument de travaille.

Pilates

Tous niveaux :
Ce cours s’adresse à toutes les personnes désireuses de retrouver, de maintenir ou d’améliorer leur capital forme.
Les exercices sont amenés de manière ludique et ont pour but de tonifier le corps, redessiner la silhouette, améliorer l’endurance, travailler sa souplesse, se dépenser et se relaxer...

Capoeira

Tous niveaux et enfants :
L'atelier de capoeira est l'occasion de découvrir cet art à travers les mouvements de base, avec la « ginga », les attaques et esquives mais aussi avec le développement d'un jeu personnel et l'entrée dans la « roda ». Durant l'atelier sont aussi abordés l'origine de la capoeira, les chants et les rythmes qui accompagnent ce jeu.

Hip-hop

Tous niveaux :
Travail de base et de musicalité pour diriger l'élève vers des variations.
Le cours tout niveaux, s'adresse à des personnes à la fois, désireuse d'apprendre les bases fondamentales de la danse hip hop et de les approfondir, autour de chorégraphies.
N'hésitez plus à vous essayer au hip-hop car le leitmotiv dans le cours sera le travail dans le "kiff" et la bonne humeur." !...

Zumba

Nul besoin de savoir danser ou d'être une pro des salles fitness, le cours est ouvert à tous (sous réserve de non contre-indication à la pratique d'une activité sportive).