Hélène PERGES
Danses Orientales
 Jeune danseuse-chorégraphe, Hélène Pergès est la fondatrice de la compagnie Samiel.
Après avoir pratiqué les danses classique, moderne et jazz pendant plus de dix ans, Hélène découvre la danse orientale, qui s'impose à elle comme une évidence. Elle suit alors une formation professionnelle dans cette discipline.
Pour approfondir ses connaissances, elle part pour le Caire, en Égypte, où elle travaille avec les plus grands de la danse orientale: Mahmoud Reda, Raqia Hassan, Farida Famy, Diana…
Hélène Pergès travaille pendant deux ans pour la compagnie Al Raqs, puis co-fonde la compagnie Noor. Enfin, en 2008, elle fonde la compagnie Samiel. Forte d'une formation pluridisciplinaire de haut niveau, Hélène y développe une écriture chorégraphique originale où la féminité et la sensualité de la danse orientale côtoient l'énergie terrienne et animale de la danse moderne.
Lucie VALATX
Modern'jazz
 Après une expérience scénique à travers
le music-hall et diverses troupes itinérantes en France en
tant que danseuse professionnelle, Lucie poursuit sa formation professionnelle
à la Raffinerie, au sein du renommé Charleroi/Danses,
Centre Chorégraphique de la Communauté Wallonie-Bruxelles.
Cette plate-forme chorégraphique lui permet d’être
pleinement immergée par la danse contemporaine.
Son besoin de transmettre grandissant, elle intègre le fameux
Studio Harmonic à Paris pour une formation diplômante.
Sous la direction de Corinne Lanselle et de Cathy Bisson , elle
obtient son diplôme d’Etat en Danse Jazz en Juin 2006.
Depuis, elle enseigne avec passion et dynamisme son métier,
en accordant beaucoup d’importance au chemin pédagogique,
et accepte d’être Jury pour les examens de fin de cycles
juin 2006 du Conservatoire de Panazol, en Haute-Vienne.
Son travail est basé sur un ressenti corporel amené
par des clefs pédagogiques, anatomiques et musicales. L’intuition,
la curiosité et l’imaginaire du mouvement sont soutenus
par la technique et la précision. Son style allie force,
sensualité, expressivité. Soucieuse de se perfectionner
dans son art, elle se forme régulièrement auprès
des meilleurs.
Delphine LOISEAU
Classique
Delphine Loiseau commence la danse à l'âge de 3 ans, puis intégrera le conservatoire de danse de Toulouse.
Elle rencontre Corine Guiraud en 1996, qui va lui transmettre le goût de la scène, par l 'apprentissage du répertoire classique (Paquita, Don Quichotte, La Belle au Bois Dormant...), et par la participation de nombreux concours : 1er prix régional et 3ème prix national.
En 1998, elle est reçue à l'Ecole Nationale Supérieur de Danse de Marseille, dirigée par M.C Pietragalla.
A son retour à Toulouse, en 2000, elle retrouve Mme Guiraud, avec qui elle aborde le travail du pas de deux, la danse contact, et le Neo-classique. Elle commence à mettre le premier pied dans le milieu pédagogique étant sollicitée comme assistante ou remplaçante.
En 2002 elle intègre la même année le Jeune ballet Urbano à Castres ("Hommage à Brel", "Passionata", "Padam", "H2O"), pour laquelle elle travaille encore aujourd'hui.
En 2005 elle obtient son diplôme d’état de professeur de danse classique, elle prend alors la suite de son professeur C.Guiraud à l’AACT.
En même temps, elle intègre le "Ballet Intemporel" dirigé par Bertrand Giampétrie avec qui elle va réellement travailler sur l'interprétation scénique ("D'un Monde à l' autre", "les Yeux de chat").
Depuis 2007 elle allie les métiers de professeur de danse, chorégraphe et danseuse.
Franck et Sophia GUILLAUME
Rock
 Depuis leur rencontre il y a près de 17 ans, Franck et Sophia partagent une passion commune pour la danse. Danseur pluridisciplinaire (danses sportives, rock’n roll, modern’jazz, danses swing et claquettes) Franck amène Sophia - alors danseuse de classique et modern’jazz - à découvrir le rock’n roll en 1994. Leur passage par Lyon aura une influence décisive sur leur style et sur leur danse sociale (improvisation, interprétation personnelle).
En 2000 ils découvrent ensemble le Lindy-Hop, danse pour laquelle ils déménagent sur Toulouse dans le but de se perfectionner avec Véronique et Bruno. Depuis 2002, ils sont tous deux danseurs professionnels et arpentent les plus grandes scènes de France et d’Europe dans le cadre du spectacle « Une Nuit Au Cotton Club » et à présent dans « The Cotton Club ».
Professeurs de rock’n roll pour « le 144 », ils vous feront partager leur grande expérience, leur technique et leur style.
Peggy PICCOLI
Danse Africaine
Diplômée d’état en danse contemporaine.
De mère Burundaise, Peggy Piccoli baigne dans la culture africaine et en particulier sénégalaise depuis son plus jeune âge. En Italie, elle fait partie de compagnies de danse africaine (Takoma), afro-cubaine (Rythmo y sabor) puis se dirige vers l’apprentissage de la danse contemporaine.
Elle travaillera les techniques Graham, Limon et Horton dans les écoles IALS de Rome, Off-Jazz de Nice et Alvin Ailey de New-York.
Aujourd’hui elle enseigne les danses afro-contemporaine et africaines aux adultes et aux enfants.
Isabelle ROUSSEAUX
Claquettes
 Plus couramment nommée "Zebeu", elle
découvre les claquettesà 20 ans en arrivant à Toulouse. Elle se passionne vite
pour cet art qui allie la musique, le corps et l'esprit et évolue de surcroit dans le milieu du jazz. Elle se forme auprès de Noune Marty
qu'elle assiste rapidement puis Valérie Lussac qui reprend sa suite.
Elle travaille avec divers professeurs tap dancers étrangers:
Savion Glover, Diane Walker, Roxane Butterfly, Mark Yonnelly...
Danseuse dans la compagnie " TAPAGE" ( calquettes modernes) de
Valérie Lussac, elle se produit sur scène en France et à l'étranger.
Elle enseigne depuis 20 ans à Toulouse et dans les environs sur
des musiques variées de tendance jazz, bossa, rap, funk...
Alicia TISSENDIER
Ragga et raggaeton
 Passionnée par les danses urbaines et danses du monde, elle aime essayer et découvrir de nouvelles danses dès qu’une occasion se présente. De formation Hip Hop, elle a toujours eu un faible pour les danses afro-caribéennes, ce qui va l’amener à se recentrer sur ces danses et à se former en Ragga.
C’est à l’âge de 14 ans qu’elle décide de pousser la porte d’une école de danse pour tester un cours de Hip Hop avec Saint-Louis Rhino. A partir de ce moment elle ne cessera de se former dans ce domaine avant d’intégrer successivement deux compagnies toulousaines.
Parallèlement, elle découvre le Ragga et décide aussi de se lancer dans cette danse en suivant les cours et stages de différents professeurs sur Toulouse et Paris.
L’appel de l’Amérique latine va l’amener à prendre des cours de salsa et à voyager notamment à Santiago de Cuba et au Vénézuela, où le Reggaeton est un véritable phénomène. Forte de ces expériences, elle souhaite aujourd’hui contribuer à développer le Reggaeton, encore trop méconnu en France.
D’apparence sensuelles et posées, le Ragga et le Reggaeton sont avant tout des danses dynamiques, physiques et pleines d’attitudes et d’energie.
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